Ruth Asawas svävande skulpturer dansar runt på MoMA
Museum of Modern Art i New York hyllar den japansk-amerikanska konstnären Ruth Asawa med en retrospektiv utställning av hennes unika trådskulpturer.…
Sammanfattning
- Museum of Modern Art i New York firar japansk-amerikanska konstnären Ruth Asawa med en stor retrospektiv utställning under mottot att hon skulle ha fyllt 100 år i år.
- Asawa (1926-2013) skapade sina mest kända verk av tusentals böjda metalltrådsöglor som formades till elastiska, böljande och ihåliga nät, ofta liknade kokonger eller inre organ.
- Hennes konstnärskap började under tvångsförflyttning till ett interneringsläger under andra världskriget och fördjupades vid Black Mountain College, där hon studerade "att tänka med händerna".
- Asawas skulpturer, som betonar lätthet och omsorg framför monumentalitet, suddar ut gränsen mellan hantverk och konst genom att låta materialet tala för sig själv och lyfta fram hantverket i arbetet.
- Utställningen på MoMA synliggör en transformation av museets syn på kvinnliga konstnärer, då MoMA länge hade få kvinnliga konstnärer men under de senaste åren kraftigt har ökat antalet.
Innehåll
Museum of Modern Art i New York hyllar den japansk-amerikanska konstnären Ruth Asawa med en retrospektiv utställning av hennes unika trådskulpturer. Konstkritikern Daniel Birnbaum framhåller hur verken, designade av böjd metalltråd, skapar svävande och dansande siluetter i MoMAs salar. Asawas konst, som hon utvecklade under sin tid i interneringsläger och på Black Mountain College, bryter mot traditionella definitioner av modern konst och dessutom visar utställningen en betydande förändring i MoMAs presentation av kvinnliga konstnärer.